F. Ponce de LeónAs massas jamais anseiam pela verdade. Elas se esquivam das evidências que lhes são desagradáveis, preferindo endeusar o erro, caso o erro as seduza. Quem consegue oferecer ilusões facilmente as controla; quem tenta destruir essas ilusões acaba sendo destruído.
– Gustave Le Bon (The Crowd, 1896 [1895]: p. 110).
Ainda que findo o período eleitoral, certos filmes continuam a borbulhar em minha cabeça. Um deles chegou a ganhar duas estatuetas do Oscar em 1970 (Melhor Filme e Melhor Direção), embora não seja uma obra muito lembrada hoje em dia.Trata-se de um filme inovador, seja pela temática, seja pela abordagem, a ponto de ter sacudido a indústria cinematográfica dos Estados Unidos. Em primeiro lugar, cabe ressaltar que, até a década de 1960, Hollywood impunha a roteiristas e diretores uma cartilha de subserviência ideológica – a subserviência persiste, embora não se restrinja mais a questões políticas ou ideológicas. (Não é à toa que tantos profissionais do cinema europeu ainda hoje desprezem os filmes estadunidenses ou os tratem tão somente como entretenimento infantil.)Em segundo lugar, estou a pensar no primeiro filme a ganhar o Oscar mesmo tendo recebido o selo X (ou X-rated), categoria em que naquela época ficavam os filmes pornográficos. A classificação foi posteriormente abrandada para R-rated, sendo então liberado para menores de 16 anos (17 anos, a partir de 1970; sobre a classificação de filmes nos EUA, ver aqui), desde que eles estivessem devidamente acompanhados por um dos pais ou responsáveis.O filme em questão é Perdidos na Noite (Midnight Cowboy, 1969), dirigido por John Schlesinger (1926-2003), laureado com o Oscar de Melhor Direção em 1970. (Outras obras do diretor inglês merecem atenção, incluindo Marathon Man, de 1976, no qual o mesmo Dustin Hoffman [ver adiante] contracena com Laurence Olivier [1907-1989]. Há nesse filme de 1976, aliás, uma famosíssima sequência ambientada, digamos, em um contexto de consultório odontológico – ver aqui.)Eis uma breve sinopse de Perdidos na Noite (extraída de tv.apple.com):“Joe [Jon Voight, então com 31 anos] acredita ter um charme irresistível com as mulheres. Um dia, ele decide largar seu emprego de lavador de pratos no Texas e vai para Nova York em busca de uma vida melhor. No entanto, ele acaba descobrindo que as coisas não são tão fáceis como pensava. Joe começa a trabalhar como garoto de programa com a ajuda de seu companheiro, Ratso [Dustin Hoffman, então com 32 anos].”
Uma avaliação crítica do filme (em inglês, mas com legendas) pode ser vista aqui. De resto, a trilha sonora é igualmente digna de elogios, e inclui temas criados pelo premiadíssimo compositor e maestro inglês John Barry [Prendergast] (1933-2011), além de uma versão da canção Everybody’s Talkin’, do cantor e compositor estadunidense Fred Neil [Frederick Ralph Morlock Jr.] (1936-2001), executada por Harry Nilsson [Harold Edward Nilsson III] (1941-1994) – ver aqui e aqui. * * *